Berita Film dan Buku Genre Science Fiction di Dunia Saat Ini – Ufsacademy

Ufsacademy.com Situs Kumpulan Berita Film dan Buku Genre Science Fiction di Dunia Saat Ini

Month: March 2021

Berbagai Film Sci-Fi Jerman

Berbagai Film Sci-Fi Jerman

Berbagai Film Sci-Fi Jerman – Jerman memiliki sejarah modern yang kompleks dan sulit, dan bioskop terbukti menjadi salah satu jalan terbaik bagi seniman Jerman untuk mengeksplorasi dan menikmati sejarah ini. Sementara Jerman dikenal karena keterikatannya yang tajam pada realisme dan penyelidikan kelam tentang sifat manusia dalam film, Jerman juga memiliki catatan eksperimen yang mendalam, yang mencapai puncaknya dengan genre fiksi ilmiah.

Setelah bertahan dalam Perang Dunia I, kebijakan fasis Partai Nazi yang berpuncak pada Perang Dunia II, dan negara yang terpecah sebagian dikuasai oleh Komunis, Jerman baru saja dalam 30 tahun terakhir ini menemukan suaranya sebagai bangsa yang bersatu. Film-film fiksi ilmiah dalam daftar ini mencerminkan sifat kusut identitas Jerman, mulai dari masa-masa awal sinema hingga tahun-tahun belakangan ini.

World On A Wire (1973)

Satu-satunya fitur fiksi ilmiah dari sutradara Jerman yang terkenal aneh, Rainer Werner Fassbender, World on a Wire menyelidiki batasan hubungan manusia dengan teknologi. Dalam film tersebut, The Institute for Cybernetics and Futurology mengembangkan proyek yang disebut Simulacron 1, yang memungkinkan mereka memprediksi masa depan dengan akurasi yang luar biasa.

Ketika ilmuwan yang bertanggung jawab atas proyek tersebut meninggal karena bunuh diri, seorang pria baru dibawa ke kapal untuk menjaga agar proyek tersebut tetap berjalan. Pria ini, Dr. Fred Stiller, segera mulai bergumul dengan masalah psikologis yang sama yang melanda pendahulunya, meningkatkan keraguan serius tentang kelangsungan hidup Simulacron 1.

Woman In The Moon (1929)

Salah satu sutradara paling produktif di Jerman, Fritz Lang terkenal karena mahakaryanya Metropolis dan M, tetapi dia juga bertanggung jawab atas fitur yang mencengangkan tentang astronot wanita yang melakukan perjalanan ke sisi jauh Bulan. Wanita itu adalah bagian dari ekspedisi untuk mencari emas di raksasa berbatu itu.

Meskipun pengembangan karakter dan plot bukan yang paling mendalam di sini, film seperti Woman in the Moon lebih mengandalkan tontonan visual daripada elemen lainnya. Dalam gaya Fritz Lang, film ini tidak mengecewakan. Ini menggambarkan gaya sentrifugal yang mempengaruhi penumpang di kapal saat mereka memulai perjalanan mereka, dan desain yang ditetapkan begitu mereka mendarat sangat mewah dan rinci.

Eolomea (1972)

Eolomea adalah prosedur perjalanan luar angkasa menarik yang dibuat di Jerman Timur di bawah batasan yang ketat dan dengan batasan artistik. Dalam fitur luar angkasa yang dalam ini, sekelompok penjelajah potensial terjebak di tengah pertempuran antara ilmuwan dan birokrat untuk memulai perjalanan menuju planet tituler, Eolomea.

Film ini memberikan kritik yang halus, namun pedas terhadap jenis pemerintahan yang berlebihan yang melanda Jerman Timur hingga Tembok Berlin runtuh pada tahun 1989. Film ini juga mencakup beberapa desain set intergalaksi yang menakjubkan dan mencolok.

The Noah’s Ark Principle (1984)

Sebuah pendahulu yang membuka mata untuk konflik dan manipulasi yang akan melanda Timur Tengah dalam beberapa dekade kemudian, The Noah’s Ark Principle terjadi pada tahun 1997 yang sangat jauh (saat itu). Kekuatan Barat telah bekerja sama untuk membawa teknologi ke laboratorium ruang angkasa yang memiliki kemampuan memanipulasi cuaca di Bumi. Harapan mereka adalah menggunakan teknologi untuk menyerang Arab Saudi.

Sejumlah ilmuwan dan teknisi laboratorium yang bergilir saling bertarung untuk menguasai laboratorium, beberapa berharap untuk menyelamatkan Timur Tengah dari bencana banjir yang akan menghancurkannya, sementara yang lain berkeinginan untuk menindaklanjuti rencana awal. Untung ini tahun 2021, 24 tahun kemudian setelah peristiwa film tersebut, dan tidak ada bukti adanya teknologi seperti itu.

Gold (1934)

Gold menikmati perkembangan industri dan ekonomi. Film ambisius dari Karl Hartl ini mengikuti cobaan dan kesengsaraan seorang ilmuwan alkimia yang mencoba mengubah timah menjadi emas. Ilmuwan, Hans Alber, membangun reaktor nuklir dengan asistennya, dan perangkat tersebut membuat upaya mereka berhasil.

Idealis tentang implikasi penemuan mereka, pasangan berharap untuk melimpahkan kekayaan kepada seluruh umat manusia. Sebaliknya, investor istimewa yang berharap untuk menyimpan perangkat untuk diri mereka sendiri membawa para ilmuwan pada kesimpulan bahwa mereka harus menghancurkan penemuan mereka sebelum membuat kesenjangan ekonomi semakin besar.

The Cabinet of Dr. Caligari (1920)

Permata era bisu yang abstrak dan performatif, The Cabinet of Dr. Caligari membuat pernyataan artistik yang berpengaruh dan seperti mimpi. Karakter utama adalah seorang penghipnotis yang bepergian dengan sirkus dan memamerkan somnambulist, atau sleepwalker, Cesare. Ternyata Caligari memaksa Cesare melakukan pembunuhan atas perintahnya.

Film ini penuh dengan urutan Ekspresionistik dan desain set yang terdistorsi yang menambah sifat terpesona dari peristiwa film tersebut. Gaya sudut dan bayangan film ini terbukti menjadi inspirasi utama untuk film noir yang muncul setelahnya.

Hard To Be A God (1989)

Film Jerman Barat ini, difilmkan di Uni Soviet, berfokus pada kehidupan 1.000 tahun ke depan. Manusia telah berhasil memadamkan semua kebencian dan agresi yang mengarah pada peperangan dan konflik, dan mereka berharap untuk menyebarkan Injil anti-kekerasan baru mereka ke seluruh alam semesta.

Ketika sekelompok penjelajah ruang bertemu dengan ras alien yang terperosok dalam pertempuran, mereka akan mengalami kekerasan untuk pertama kalinya dalam hidup mereka. Pembuatan film epik ini memakan waktu enam tahun dan termasuk cameo dari Werner Herzog.

The Hands Of Orlac (1924)

Disutradarai oleh orang yang sama yang bertanggung jawab atas Kabinet Dr. Caligari, Robert Wiene, The Hands of Orlac adalah mahakarya era bisu lainnya tentang seorang pianis terkenal yang tangannya terbakar dalam kecelakaan mobil. Seorang dokter aneh menawarinya tangan baru. Pianis, yang tidak mau melepaskan karirnya, menerima.

Setelah transplantasi, serangkaian pencekikan terjadi di sekitar pianis, dan dia memahami bahwa tangan barunya adalah penyebabnya. Dimiliki oleh kekuatan yang tidak diketahui, mereka telah mengubahnya menjadi mesin pembunuh.

The Hamburg Syndrome (1979)

Berbagai Film Sci-Fi Jerman

Sebuah film pandemi fiksi ilmiah, The Hamburg Syndrome membahas penderitaan aneh yang menyebar ke seluruh Hamburg dengan kekuatan wabah pes. Sementara sifat penderitaan yang sebenarnya tidak pernah terungkap, film ini benar-benar merupakan eksplorasi tentang bagaimana orang-orang memperlakukan satu sama lain ketika hal-hal menghantam penggemar.

Sekelompok ilmuwan penyakit mencoba melarikan diri ke selatan dengan harapan menemukan obatnya, tetapi mereka menemui hambatan berat di sepanjang jalan, mulai dari kerusakan moral mereka sendiri hingga kru pembersihan yang jahat.

Hell (2011)

Sebuah film fiksi ilmiah modern yang mengerikan, Hell sama tidak menyenangkannya dengan kedengarannya. Kedekatan Matahari yang semakin dekat dengan planet asal manusia telah menciptakan semacam efek Bumi hangus, dan para penyintas yang tersisa terpaksa mengembara di planet ini untuk mencari air dan makanan.

Setelah ditawari tumpangan ke waduk terdekat, trio di tengah film menemukan dirinya di tengah penyergapan. Mereka dipaksa untuk berjuang untuk hidup mereka, tidak peduli berapa banyak darah yang mereka tumpahkan.

Film Sci-Fi Berdasarkan Buku

Film Sci-Fi Berdasarkan Buku

Film Sci-Fi Berdasarkan Buku – Film fiksi ilmiah selalu menjadi bagian penting dari sinema. Dengan jumlah kemungkinan yang tak terbatas, beberapa aspek fiksi ilmiah bahkan telah berkontribusi langsung pada berbagai kemajuan teknologi. Memang, meski beberapa film pasti jauh lebih baik daripada yang lain, genre ini selalu mendapat tempat dalam budaya pop Amerika.

Selain itu, karena genre ini telah memengaruhi bioskop pada umumnya, sangat mengejutkan untuk melihat film mana yang sebenarnya didasarkan pada buku. Meskipun tidak setiap film merupakan adaptasi sempurna dari materi sumbernya, masih banyak kesuksesan yang hanya diilhami oleh konsep novel. Melihat kembali beberapa film fiksi ilmiah terbesar selama bertahun-tahun, berikut adalah daftar beberapa film fiksi ilmiah berdasarkan buku.

Blade Runner (1982)

Sebagai salah satu film fiksi ilmiah terbaik yang pernah dibuat, Blade Runner sebenarnya didasarkan pada novel, Do Androids Dream of Electric Sheep? oleh Philip K. Dick. Meskipun sutradara Ridley Scott layak mendapatkan banyak pujian karena menghidupkan dunia Blade Runner, sebenarnya visi asli Philip K. Dick yang membantu membuat Blade Runner begitu sukses.

Lebih jauh, film ini sebenarnya sangat berbeda dari novelnya, menyimpan banyak karakter dan cerita dasar yang sama, tetapi masih mengubah banyak detail lainnya. Secara keseluruhan, di antara perbedaan dalam setiap versi, kedua bentuk media menawarkan sentuhan fiksi ilmiah yang hebat, sehingga mudah untuk melihat mengapa buku tersebut diadaptasi sejak awal.

Jurassic Park (1993)

Film dinosaurus ikonik Steven Spielberg dianggap oleh banyak orang sebagai tontonan penting, bahkan hingga hari ini. Sebagai kisah peringatan kemajuan sains, film ini mengikuti sekelompok orang saat mereka mencoba melarikan diri dari serangkaian predator prasejarah. Namun, seperti halnya film Spielberg, Jaws (1975), Jurassic Park juga didasarkan pada novel.

Diterbitkan dengan nama yang sama, penulis Michael Crichton merilis buku tersebut tiga tahun sebelum film tersebut dirilis. Mempertimbangkan betapa sedikitnya waktu yang dibutuhkan agar film tersebut dapat diproduksi, novel Crichton benar-benar berhasil menarik perhatian penonton, membuat film adaptasi Jurassic Park hanya tinggal menunggu waktu.

Iron Giant (1999)

Sebagai salah satu film animasi paling dicintai sepanjang masa, Brad Bird’s The Iron Giant memikat penonton di mana saja dan masih memiliki tempat khusus di hati banyak orang. Yang cukup menarik, novel asli Ted Hughes sebenarnya berjudul The Iron Man: A Children’s Story in Five Nights. Namun, ketika diterbitkan di AS, namanya berubah menjadi The Iron Giant.

Mempertimbangkan popularitas karakter Marvel’s Iron Man saat ini, hal-hal pasti akan membingungkan jika editorial tetap menggunakan nama aslinya. Betapapun indahnya film itu, sangat mengejutkan bahwa itu tidak berhasil di box office. Namun untungnya, hal-hal berikut ini telah memberikan film dan buku pengakuan yang layak diterima keduanya.

War Of The Worlds (1953 & 2005)

Kisah War of the Worlds yang populer dari H.G. Wells telah diadaptasi beberapa kali selama bertahun-tahun. Dalam siaran radio terkenal dari cerita yang dibacakan oleh Orson Welles, cerita tersebut menyebabkan banyak kepanikan, karena beberapa pendengar percaya bahwa cerita itu benar. Namun, film ini kemudian akan menerima 2 adaptasi sinematik, dengan satu bernasib jauh lebih baik daripada yang lain. Meskipun sebagian besar mungkin akrab dengan versi Tom Cruise 2005, film 1953 jauh lebih dekat dengan cerita sebenarnya.

Meski lebih tua, masih ada banyak pesona dalam film sci-fi klasik yang membuatnya sangat menyenangkan untuk ditonton, bahkan hingga hari ini. Demikian juga, penggemar dan kritikus sama-sama memiliki pendapat yang jauh lebih baik tentang versi lama yang membuat film baru sangat sulit untuk mengukurnya. Meskipun film Steven Spielberg tahun 2005 mungkin bukan film fiksi ilmiah terburuk yang pernah dibuat, film ini lebih menyimpang dari kisah War of the Worlds daripada film tahun 1953.

The Martian (2015)

Sangat sulit untuk menganggap The Martian sebagai fiksi ilmiah, terutama dengan sebagian besar sains sangat akurat baik dalam novel maupun film. Berkenaan dengan novel secara khusus, penulis Andy Weir melakukan banyak penelitian dan menulis cerita yang sebagian besar akurat secara ilmiah mengingat kondisinya.

Karena itu, film ini juga sangat akurat secara ilmiah. Namun, karena film meninggalkan beberapa proses, ada beberapa lubang di film. Bagi yang sudah membaca novelnya, masih banyak hal luar biasa yang bisa diapresiasi dan bahkan dipelajari di The Martian.

2001: A Space Odyssey (1968)

Karya Stanley Kubrick 2001: A Space Odyssey dianggap oleh banyak orang sebagai salah satu pencapaian sinematik terbesar dalam sejarah. Namun, film ini juga terinspirasi dari cerita pendek The Sentinel karya penulis Arthur C. Clarke. Yang cukup menarik, Clarke juga berkontribusi pada skenario film tersebut, yang kemudian diadaptasi menjadi novel lengkap.

Bisa dibayangkan, ada beberapa perbedaan yang cukup substansial antara film dan buku, terutama dengan terbatasnya inspirasi untuk film tersebut. Terlepas dari itu, kesuksesan besar film tersebut masih bergantung pada visi asli Clarke. Untuk semua yang telah dicapai 2001: A Space Odyssey untuk film, masuk akal bahwa materi sumber juga pantas mendapatkan pengakuan.

Ender’s Game (2013)

Berdasarkan novel 1985 dari Orson Scott Card, novel Ender’s Game adalah yang pertama dalam barisan panjang buku lain. Meskipun film tersebut gagal meraih kesuksesan yang sama seperti novelnya, pasti ada adaptasi buku-ke-film yang jauh lebih buruk.

Meskipun film tersebut cukup dekat dengan buku yang sebenarnya, penerimaan keseluruhan terhadap film tersebut sangat umum. Meskipun terpukul dengan twist di akhir, sisa film tidak cukup menangkap keajaiban yang sama dari novel, membuatnya mudah untuk melihat mengapa akhirnya gagal.

Minority Report (2002)

Adapun film Steven Spielberg lainnya, Minority Report didasarkan pada cerita, The Minority Report, dari penulis Philip K. Dick. Dengan cerita aslinya yang dirilis pada tahun 1956, masih terdapat beberapa perbedaan substansial antara buku dan filmnya.

Faktanya, hampir semuanya berbeda selain fakta bahwa Precogs memprediksi kejahatan yang belum terjadi. Meskipun film itu sendiri masih bagus, sulit untuk mengatakan apakah penggemar film tersebut masih akan menikmati novelnya. Beberapa tema masih tetap sama, tetapi dengan begitu banyak waktu di antara keduanya, banyak kesamaan yang saat itu dengan masyarakat tidak menemukan jalan mereka ke film yang lebih modern.

Starship Troopers (1997)

Film Sci-Fi Berdasarkan Buku

Starship Troopers adalah film kultus yang sangat populer dan spoof yang sangat lucu yang melibatkan genre sci-fi. Awalnya, film itu sebenarnya akan diberi judul “Bug Hunt at Outpost Nine”, tetapi studio tersebut akhirnya dapat melisensikan nama novel Robert A. Heinlein, Starship Troopers.

Karena pergantian menit terakhir, buku dan film adalah dua hal yang benar-benar terpisah. Buku tersebut secara umum digambarkan memiliki banyak tema pro-perang yang dijalin ke dalam plot, sedangkan filmnya memiliki kebalikannya. Namun, film tersebut juga disambut dengan penerimaan yang relatif buruk, hanya mendapatkan pengikut setelah rilis awal. Meskipun penerimaan terhadap film Starship Troopers beragam, namun tetap memiliki sejarah dan hubungan yang sangat menarik dengan materi sumbernya.

The Thing (1982 dan 2011)

Anehnya, The Thing yang asli dibenci pada rilis awalnya. Baru beberapa tahun kemudian orang menyadari kehebatannya, sekarang menyebutnya sebagai salah satu kontribusi terbaik untuk fiksi ilmiah. Sementara versi 2011 dari film tersebut belum mengumpulkan reputasi yang sama, kedua film tersebut sebenarnya didasarkan pada novel, Who Goes There? Oleh John W. Campbell.

The Thing karya John Carpenter sebenarnya hampir mirip dengan peristiwa dalam buku tersebut. Meskipun masih ada beberapa perbedaan, penggemar novel dapat dengan mudah mengapresiasi film tersebut. Demikian pula, dengan buku yang dijunjung tinggi, masuk akal juga untuk film tersebut. Secara keseluruhan, betapa sederhananya konsepnya, The Thing tetap menjadi salah satu film fiksi ilmiah terbaik tidak hanya berdasarkan buku, tetapi juga sepanjang masa.

Film Sci-Fi Mendatang Pada 2021

Film Sci-Fi Mendatang Pada 2021

Film Sci-Fi Mendatang Pada 2021 – 2021 menampilkan rilis beberapa film fiksi ilmiah baru, termasuk sekuel dari waralaba yang sudah populer, adaptasi fiksi ilmiah klasik, dan properti yang sepenuhnya orisinal. Film fiksi ilmiah telah mengukir sebagian besar industri film, memungkinkan pembuat film dan penonton untuk mengeksplorasi konsep masa depan serta dampak teknologi dan ide baru. Banyak film fiksi ilmiah baru-baru ini, seperti Denis Villeneuve’s Arrival, telah terbukti sukses secara komersial dan kritis, menarik perhatian penonton dan penghargaan musim yang sama.

Sci-fi juga merupakan salah satu genre film paling serbaguna saat ini. Dari raksasa box office seperti film Star Wars hingga film independen yang lebih berisi seperti Ex Machina, film sci-fi membuka pikiran penonton ke dunia dan kemungkinan baru, seringkali dengan bantuan efek visual yang inovatif.

Karena pandemi virus corona, lanskap film sci-fi telah bergeser. Banyak film fiksi ilmiah yang sangat dinantikan yang dijadwalkan untuk rilis pada tahun 2020 didorong kembali ke tahun 2021. Demikian pula, beberapa film fiksi ilmiah yang dijadwalkan untuk tahun 2021 telah diundur ke tahun 2022, termasuk sekuel terkenal seperti Avatar 2 dan Jurassic World: Dominion. Namun, 2021 masih menjanjikan pukulan dengan film sci-fi berikut.

Chaos Walking – 5 Maret

Berdasarkan trilogi YA Patrick Ness yang sangat populer, Chaos Walking membayangkan masa depan di mana kuman telah memusnahkan semua wanita di Bumi dan meninggalkan pria dengan Kebisingan, kemampuan untuk mendengar pikiran semua makhluk hidup setiap saat. Tom Holland berperan sebagai Todd Hewitt, seorang remaja yang dunianya terbalik ketika dia bertemu dengan seorang wanita bernama Viola Eade (Daisy Ridley). Chaos Walking difilmkan pada tahun 2017, tetapi perilisannya telah ditunda beberapa kali karena jadwal ulang serta jadwal Holland dan Ridley, yang semakin sibuk karena kedua bintang tersebut menjadi semakin terkenal.

Morbius – 19 Maret

Jared Leto berperan sebagai karakter tituler dalam Sony’s Morbius, perpaduan fiksi ilmiah dan horor berdasarkan karakter Marvel Comics Dr. Michael Morbius. Dr Morbius menderita penyakit darah langka, dan dalam upaya ekstrim untuk menyembuhkan dirinya sendiri, dia berakhir dengan membunuh kekuatan vampir, menjadikannya vampir hidup. Trailer film tersebut menunjukkan kisah asal Morbius dan juga menampilkan penampilan Michael Keaton sebagai penjahat Spider-Man MCU, Vulture, yang menunjukkan bahwa Sony mungkin mencoba membuat franchise antihero yang lebih besar termasuk Morbius dan antihero mereka yang lain, Venom.

Free Guy – 21 Mei

Awalnya dijadwalkan rilis pada tahun 2020, Free Guy menampilkan Ryan Reynolds sebagai Guy, karakter non-pemain dalam video game dunia terbuka. Saat Guy menyadari bahwa dia ada dalam sebuah game, dia bekerja untuk menjadikan dirinya pahlawan dan mencegah game tersebut ditutup. Film ini memiliki pemain all-star, termasuk pemenang Emmy Jodie Comer dan sutradara film Taika Waititi, dan disutradarai oleh sutradara dan produser Stranger Things Shawn Levy. Harapkan banyak aksi dan kiriman kiasan video game dalam kombinasi sci-fi dan komedi ini.

Godzilla Vs. Kong – 21 Mei

The King of the Monsters berhadapan dengan King of the Apes di Godzilla vs. Kong, lanjutan dari Kong: Skull Island dan Godzilla: King of the Monsters. Godzilla dan King Kong adalah dua monster sinematik paling ikonik fiksi ilmiah, dan pertandingan ini menandai pertama kalinya mereka bertarung di layar lebar sejak King Kong vs Godzilla tahun 1962 dari Toho, yang membuat Kong berjaya. Sebuah pertandingan ulang yang sangat dinanti ditambah kemungkinan untuk Perang Saudara Titan bisa menjadikan ini film terbesar di MonsterVerse Legendaris.

Infinite – 28 Mei

Dikenal dengan film aksi seperti Training Day dan The Equalizer, Sutradara Antoine Fuqua kini beralih ke sci-fi dengan Infinite, adaptasi dari D. Eric Maikranz’s The Reincarnationist Papers. Mark Wahlberg berperan sebagai Evan Michaels, seorang pria yang dihantui oleh halusinasi yang dia sadari adalah kenangan dari kehidupan masa lalu. Evan bergabung dengan orang lain seperti dia – “infinites” lainnya – untuk menggunakan kemampuan ini demi kebaikan umat manusia.

Ghostbusters: Afterlife – 11 Juni

Ghostbusters: Afterlife adalah urusan keluarga, karena sutradara Jason Reitman memimpin sekuel film Ghostbusters asli ayahnya, Ivan. Hanya satu dari banyak sekuel film yang tertunda karena pandemi virus corona, tambahan baru pada kanon Ghostbusters ini mengikuti seorang ibu (Carrie Coon) dan kedua anaknya (Mckenna Grace dan Finn Wolfhard) saat mereka pindah ke kota kecil. Di sana, mereka akan menemukan koneksi mereka ke Ghosbuster pertama. Bill Murray, Dan Akroyd, Ernie Hudson, dan Sigourney Weaver akan mengulangi peran mereka dari film pertama.

Venom: Let There Be Carnage – 25 Juni

Rilisan lain dari Sony, Venom: Let There Be Carnage menindaklanjuti film hit 2018 Venom. Eddie Brock dari Tom Hardy terus hidup sebagai pembawa acara bagi symbiote alien yang mengubahnya menjadi Venom. Sekuel ini memperkenalkan hubungan symbiote-host lainnya, saat pembunuh berantai Cletus Kasady (Woody Harrelson) menjadi Carnage, musuh bebuyutan Venom. Meski ada perdebatan apakah film Venom Sony termasuk bagian dari MCU, sekuel ini pasti akan semakin meningkatkan cerita Eddie dan Venom lebih jauh.

The Tomorrow War – 23 Juli

Sutradara Chris McKay – yang baru-baru ini menjadi sutradara The Lego Batman Movie – menandai terjun pertamanya dalam aksi langsung dengan film fiksi ilmiah militer The Tomorrow War. Di masa depan, manusia kalah perang melawan invasi alien. Ilmuwan menemukan cara potensial untuk memenangkan perang dengan merekrut tentara dari masa lalu. Chris Pratt memimpin pemeran ansambel besar yang mencakup Yvonne Strahovski, Betty Gilpin, dan J.K. Simmons.

Film Sci-Fi Mendatang Pada 2021

Dune – 1 Oktober

Dune karya Denis Villeneuve yang sangat ditunggu-tunggu didasarkan pada novel fiksi ilmiah karya Frank Herbert dengan nama yang sama. Dune adalah salah satu buku paling berpengaruh dalam genre ini, terutama yang menginspirasi banyak elemen Star Wars. Itu juga dianggap tidak dapat disesuaikan – versi 1984 David Lynch adalah kegagalan kritis dan komersial. Namun, Villeneuve telah membuktikan dirinya sebagai auteur sci-fi dengan film-film seperti Arrival dan Blade Runner 2049, menempatkannya dalam posisi yang baik untuk beradaptasi dengan yang tidak dapat disesuaikan. Timothee Chalamet berperan sebagai Paul Atreides, pewaris House Atreides. Dia dan keluarganya dikirim ke planet Arrakis yang nyaris tidak bisa dihuni, juga dikenal sebagai Dune. Bentang alam pencuci mulut yang luas, cacing pasir yang ikonik, dan rempah-rempah yang melange – yang memungkinkan perjalanan antarbintang – berlimpah. Film ini menampilkan pemain all-star, termasuk Oscar Isaac, Rebecca Ferguson, Zendaya, Javier Bardem, dan Jason Momoa.

The Matrix 4 – 22 Desember

Seri Matrix yang ikonik kembali setelah hampir dua dekade dengan The Matrix 4, disutradarai dan ditulis bersama oleh Lana Wachowski, salah satu dari dua saudara kandung yang membuat aslinya. Detail tentang sekuelnya masih dirahasiakan, tetapi Keanu Reeves dan Carrie-Anne Moss mengulangi peran mereka sebagai Neo dan Trinity. Beberapa pemain baru telah ditambahkan ke dalam pemeran, termasuk Yahya Abdul-Mateen II, Jessica Henwick, dan Jonathan Groff. Apakah film tersebut mencapai ketinggian aslinya atau membuat kesalahan yang sama seperti The Matrix Reloaded dan Revolutions masih harus dilihat. Namun, cerita baru, pemeran baru, dan efek visual yang diperbarui mungkin hanya yang dibutuhkan waralaba untuk berhasil.

Film Sci-Fi yang Brilian Tapi Terlupakan

Film Sci-Fi yang Brilian Tapi Terlupakan – Fiksi ilmiah adalah genre sastra dan film yang masif dan produktif. Ini telah menghasilkan beberapa permata dari film dan waralaba independen selama bertahun-tahun, seperti Star Wars, Star Trek, dan The Matrix. Sebagai sebuah genre, genre ini mengajukan beberapa pertanyaan yang sangat penting dan penting tentang masa depan umat manusia, hubungan kita dengan teknologi, dan pertanyaan tentang etika dalam eksperimen, kedokteran, dan biologi.

Dengan begitu banyak film yang dapat dipilih dari beberapa dekade yang lalu, wajar jika beberapa mahakarya indie tersesat dalam kekacauan. Berikut adalah 10 permata tersembunyi yang masih layak untuk ditonton.

Capricorn One (1978)

Adakah yang pernah mendengar teori konspirasi bahwa pendaratan di bulan tidak pernah terjadi dan semuanya direkam di studio film dan kemudian disajikan kepada publik sebagai kenyataan? Premis utama film ini adalah bahwa teori ini benar, tetapi menggantikan bulan dengan Mars. Brubaker, Willis, dan Walker – kru misi berawak pertama ke Mars, Capricorn One – tiba-tiba dikeluarkan dari pesawat ruang angkasa sebelum diluncurkan dan dibawa ke pangkalan bekas militer di gurun pasir.

Mereka diberi tahu bahwa kesalahan dalam sistem pendukung kehidupan akan membunuh mereka, tetapi bagian mereka belum berakhir: mereka harus membantu NASA merekam rekaman “pendaratan” mereka dan kemudian tetap diam, dengan satu atau lain cara.

Existenz (1999)

Apa itu realitas, jika tidak terasa berbeda dengan realitas maya? Ini adalah pertanyaan yang diajukan oleh mahakarya indie tersembunyi David Cronenberg. Di dunia di mana “gamepod” telah menggantikan konsol –memungkinkan pemain untuk memasukkan kesadaran mereka ke dalam dunia game dan tinggal di dalamnya – desainer game dipuja seperti dewa dari publik dan dibenci oleh Realis, orang yang menyabotase videogame dan perusahaan karena mereka “distort reality”.

Allegra Geller, seorang desainer jenius, sedang menguji game barunya eXistenZ dengan grup fokus saat seorang Realis menyerang. Dia melarikan diri dengan humas perusahaan, Ted, dan mereka mengisolasi diri untuk memasuki permainannya dan memeriksa potensi kerusakan. Sekarang, keberadaan berhenti dan eXistenZ dimulai.

Alien Raiders (2008)

Ini adalah film terbaru dalam daftar, tetapi tetap jauh dari perhatian arus utama, menarik lebih banyak pengikut kultusnya sendiri (meskipun, itu dirilis hanya di Fantastic Fest dan kemudian langsung ke DVD). Dengan referensi yang jelas ke The Thing karya John Carpenter, film ini adalah penghormatan yang cerdas dan mengerikan untuk horor sci-fi tahun 80-an.

Pelanggan dan karyawan di supermarket kecil tiba-tiba disandera oleh sekelompok pria yang mencari “mereka” di antara orang-orang. Dengan cepat terungkap bahwa mereka mencari parasit alien yang dapat berkembang biak di dalam tubuh manusia.

Videodrome (1983)

Film horor tubuh sci-fi ini adalah salah satu proyek Cronenberg yang kurang terkenal, tetapi masih layak untuk ditelusuri. Max Renn, CEO dari sebuah stasiun TV kecil di Toronto, menemukan sebuah acara bernama Videodrome yang menggambarkan penyiksaan dan pembunuhan yang kejam terhadap korban yang tidak dikenal. Terpesona, Max mulai menyiarkan acara tersebut secara ilegal di salurannya sendiri.

Karena sangat tertarik dengan apa yang sebenarnya ada di balik pertunjukan tersebut, dia menggali lebih dalam dan menemukan banyak hal yang mengganggu tentang Videodrome, termasuk seberapa nyata adegan tersebut. Halusinasi, pengendalian pikiran, dan persaingan politik hanyalah beberapa dari konspirasi yang ia temukan di sepanjang jalan.

The Quiet Earth (1985)

Berdasarkan novel Craig Harrison tahun 1981, gambar Geoffrey Murphy adalah ekstravaganza survival sci-fi, analog dengan film zombie akhir zaman George Romero tentang bagaimana eksperimen sains akan mengarah pada pemusnahan kita. Ilmuwan Zac Hobson, anggota program energi sindikat global yang dijuluki “Project Flashlight”, bangun pada suatu pagi dan menyadari bahwa kota yang dia tinggali… tidak berpenghuni.

Tidak hanya kotanya, dia segera menyadarinya, tapi seluruh dunia. Semua orang telah menghilang dan pencarian Zac untuk para penyintas hanya akan terbebani oleh kemungkinan gangguan psikologisnya sendiri.

The Man Who Fell To Earth (1976)

David Bowie berperan sebagai Thomas Jerome Newton, alien yang menyamar dalam bentuk humanoid yang datang ke bumi dalam misi untuk mendapatkan air untuk planetnya yang dilanda kekeringan. Kecerdasannya yang superior dikombinasikan dengan teknologi canggih planetnya membuatnya menjadi sensasi di industri teknologi dan kaya hampir dalam semalam.

Namun, ia juga mengenal sifat buruk manusia: alkohol, seks, dan TV menjadi kecanduannya yang dicintainya. Dia mulai tinggal bersama Mary-Lou, mantan karyawan hotel, dan terus memberi makan kecanduannya, sampai identitas aslinya ditemukan oleh Dr. Nathan Bryce, seorang pria yang menurut Newton dapat dipercaya.

They Live (1988)

Ini adalah salah satu film John Carpenter yang kurang terkenal, dibayangi oleh film-film seperti Halloween dan Escape From New York, tetapi masih sangat orisinal dan menyajikan konsep yang benar-benar menarik sekaligus menjadi alegori yang berwawasan. Seorang drifter, John Nada, tiba di LA dan menerima pekerjaan di bidang konstruksi. Rekan kerjanya, Frank, menawarinya berlindung di kota kumuh. Pemimpin de-facto kota, Gilbert, pergi ke pertemuan yang mencurigakan di gereja terdekat dan Nada mengikutinya.

Gilbert bertemu dengan seorang pengkhotbah TV yang sebelumnya meretas semua saluran untuk memperingatkan masyarakat tentang sinyal yang secara mental memperbudak orang dan “mereka”, sebuah kelompok jahat di belakangnya. Belakangan, Nada mengambil kacamata hitam dari salah satu kotak gereja: kacamata hitam yang mengungkapkan kepadanya pesan-pesan subliminal yang disampaikan kepada publik, tetapi juga alien yang hidup di antara umat manusia.

Dark City (1998)

Chef d’oeuvre yang menghantui oleh Alex Proyas ini menggabungkan fiksi ilmiah dengan misteri dan estetika neo-noir. Berlatar di kota tanpa nama yang tampaknya menghindari era tertentu, film ini mengikuti John Murdoch.

Dia terbangun di bak mandi tanpa mengingat kehidupan sebelumnya dan menerima telepon dari Dr Schreber, yang mengarahkannya untuk melarikan diri untuk menghindari “The Strangers”: sekelompok pria misterius yang mengejarnya. Di dalam ruangan, John menemukan mayat seorang wanita dan segera menyadari bahwa dia adalah tersangka dalam sejumlah pembunuhan yang tidak ingat pernah dilakukannya. Dengan polisi dan Orang Asing di belakangnya, John mencoba mengingat identitasnya dan menyadari bahwa dia memiliki kemampuan yang sama dengan Orang Asing: “tuning”, atau cara untuk mengubah kenyataan.

THX 1138 (1971)

Film Sci-Fi yang Brilian Tapi Terlupakan

Penggemar berat Star Wars pasti tahu bahwa film ini adalah debut film utama George Lucas; itu awalnya menerima tinjauan yang beragam dan tidak berbuat banyak di box office, tetapi kejayaan Lucas selanjutnya menambah keunggulannya. Dalam masyarakat futuristik, seks dan reproduksi tidak diperbolehkan, dan perasaan serta hubungan tidak dapat disebutkan; orang diberi nama (terdiri dari tiga huruf dan empat angka) dan pekerjaan yang harus mereka lakukan.

Pekerjaan mereka seringkali berbahaya, tetapi mereka diberi obat-obatan untuk membantu mereka bekerja dan membuat mereka patuh. THX 1138, seorang pekerja di pabrik android polisi, prihatin dan mendambakan sesuatu yang berbeda, situasi yang hanya meningkat ketika dia mencerna obat yang salah.

Solaris (1972)

Tour de force ini adalah salah satu film pertama Andrei Tarkovsky, salah satu auteur paling berpengaruh dan cerdik di Uni Soviet (dan di dunia). Plotnya mengikuti Kris Kelvin, seorang psikolog yang dikirim untuk menyelidiki situasi aneh di stasiun luar angkasa tua yang mengorbit dan mempelajari planet samudra Solaris. Kris segera mengetahui bahwa dari tiga ilmuwan di stasiun, dua yang tersisa, karena temannya, Dr Gibarian, telah melakukan bunuh diri.

Ilmuwan yang tersisa berada dalam kondisi mental yang kacau, stasiunnya berantakan, dan Kris melihat sekilas orang yang seharusnya tidak naik. Kris tidak bisa mengerti apa yang terjadi, tapi dia menjadi sangat terkejut saat melihat istrinya, yang meninggal beberapa waktu lalu, di kamarnya.

Film Sci-Fi Yang Tidak Masuk Akal Secara Ilmiah

Film Sci-Fi Yang Tidak Masuk Akal Secara Ilmiah – Meskipun alangkah baiknya jika manusia dapat melewati taman hiburan yang dipenuhi dinosaurus dengan bola hamster raksasa, kita tidak selalu bisa mendapatkan apa yang kita inginkan. Film fiksi ilmiah disebut “fiksi” karena suatu alasan. Mereka dimaksudkan untuk bercerita, dan dalam prosesnya, mereka sering kali membengkokkan aturan sains. Tetapi para penulis film-film ini sering menutupi lubang plot ilmiah dengan kata-kata dan grafik yang cukup mewah sehingga Anda mungkin tergoda untuk percaya bahwa penemuan yang dibuat-buat dalam plot mungkin benar-benar mungkin. Berikut adalah beberapa film fiksi ilmiah yang tidak masuk akal secara ilmiah.

District 9

Sebuah film fiksi ilmiah indie yang menarik perhatian banyak penggemar genre ini, film ini melihat perbedaan budaya antara penghuni Bumi dan alien mirip udang yang memutuskan untuk membangun rumah di sana.

Tentu saja, gagasan tentang alien yang benar-benar ada tampaknya tidak mudah dipahami saat ini dalam sejarah manusia. Namun, yang bahkan kurang masuk akal secara ilmiah adalah kenyataan bahwa manusia entah bagaimana bisa berubah menjadi salah satu alien ini.

Edge Of Tomorrow

Film aksi Tom Cruise dan Emily Blunt ini sangat menyenangkan, dan menjamin sekuel yang sedang dalam pengembangan. Terinspirasi sebagian oleh film pengulangan waktu lainnya, ini jelas membutuhkan banyak penjelasan ilmiah agar masuk akal.

Dengan karakter utama terjebak dalam siklus konstan, menimbulkan banyak pertanyaan tentang berapa banyak pengaturan ulang di penghujung hari dan mengapa memang teknologi perulangan ini digunakan atau bagaimana itu bahkan dibuat.

Looper

Film lain yang melibatkan perjalanan waktu, ada banyak elemen membingungkan tentang hit aksi ini. Dengan looper yang dikirim kembali ke masa lalu untuk dibunuh sendiri, pasti ada segala macam paradoks yang bisa terjadi.

Tidak hanya ada kekurangan akal logis tentang bagaimana konsep ini benar-benar berfungsi, tetapi juga aneh bahwa ini tampaknya menjadi satu-satunya hal yang digunakan untuk perjalanan waktu dan memang, tampaknya tidak berfungsi dibandingkan dengan film perjalanan waktu lainnya.

Arrival

Ini adalah film yang berhasil menulis ulang persis seperti apa fiksi ilmiah itu. Sebuah film yang mengeksplorasi bagaimana manusia dapat berkomunikasi dengan alien, ide-idenya menjadi rumit dengan sangat cepat saat pemahaman bahasa mereka berubah.

Waktu dengan cepat menjadi faktor dalam hal ini dan bahasa mereka tidak seperti apa pun yang dapat dipahami manusia. Meskipun teknik linguistiknya mungkin akurat, elemen ilmiah lainnya tidak masuk akal.

Blade Runner 2049

Sekuel hit tahun 1989 hanya menambah kebingungan lebih lanjut tentang bagaimana ilmu pengetahuan tentang realitas ini bekerja. Meskipun cara penggambaran masa depan Bumi mungkin sangat dekat dengan kebenaran, unsur-unsur alam semesta ini memiliki kekurangan.

Yang paling penting, cara kerja robot di dunia ini sebenarnya sangat membingungkan. Misalnya, tersirat bahwa dua dari mesin ini sebenarnya memiliki anak secara biologis, tetapi tidak jelas bagaimana ini bisa terjadi.

Guardians Of The Galaxy

Marvel Cinematic Universe banyak berperan dalam fiksi ilmiah, tetapi tidak lebih dari opera ruang angkasa yang menampilkan tim pencuri biasa-biasa saja dan kelompok yang tidak cocok bersama-sama untuk melawan pemimpin alien yang korup.

Dari bagaimana ruang angkasa digambarkan, hingga cara beberapa planet ini beroperasi, bahkan hingga keragaman spesies asing semuanya tidak masuk akal secara ilmiah. Akan sangat menarik untuk melihat apakah pohon yang bisa berbicara dan rakun dapat dijelaskan dengan penelitian yang tulus.

Transformers

Berdasarkan mainan terkenal dan serial animasi, robot yang menyamar tidak perlu dibandingkan dengan penelitian ilmiah asli di masa lalu karena sering kali dibuat dengan cara yang lebih aneh, daripada dalam pengaturan yang realistis.

Namun, adaptasi live-action dari franchise ini berarti ada banyak perbandingan dunia nyata dengan robotika yang bisa dibuat. Sifat sedikit organik dari organisme ini dan cara operasinya tentunya membutuhkan banyak penjelasan dari para ahli di bidangnya.

Alien

Di Alien, makhluk yang dibintangi adalah alien. Tapi makhluk aneh yang muncul dari dada orang seperti jack-in-the-box berlendir ini sebenarnya tidak masuk akal secara ilmiah. Mereka tumbuh sangat cepat, dan dari penampilannya, mereka tidak menggunakan cukup energi untuk mempertahankan tingkat pertumbuhan yang begitu cepat.

Setelah mereka memasuki inang manusia mereka, alien tumbuh menjadi ukuran seperti anjing dalam beberapa jam, dan mengingat bahwa tuan rumah mereka dapat hidup, bernafas dan berjalan-jalan saat mereka bertindak sebagai inkubator hidup, tidak mungkin alien benar-benar memakan banyak bagian dalam inang mereka selama proses pertumbuhan. Jadi, jika mereka tidak banyak memakan inang mereka, bagaimana mereka bisa tumbuh begitu cepat? Mungkin mereka mampu melakukan metode penyerapan energi lain, tetapi ini tidak pernah dibahas di film-film.

Jurassic Park

Menurut Jurassic Park, yang Anda butuhkan untuk menciptakan kembali dinosaurus adalah nyamuk purba, darah dinosaurus, dan sedikit DNA katak untuk mengisi celah genetik. Tetapi ada sejumlah masalah dengan pendekatan froggysaurus ini. Pertama, sangat tidak mungkin DNA dinosaurus bertahan hingga zaman modern. DNA terdegradasi dengan sangat mudah, dan sangat jarang sampel yang dapat digunakan bertahan satu juta tahun, apalagi 66 juta tahun (ketika dinosaurus terakhir ada).

Tetapi bahkan jika para ilmuwan entah bagaimana mendapatkan DNA-dino, mereka tidak akan dapat bekerja hanya dengan fragmen. Saat menjawab pertanyaan yang kosong, Anda membutuhkan sisa kalimat sebagai konteks untuk menebak kata mana yang tidak ada. Demikian pula, untuk menghidupkan kembali dinosaurus, para ilmuwan membutuhkan seluruh genomnya (rangkaian lengkap DNA) untuk mengetahui bagian mana yang hilang. Dan sebagai lapisan gula pada kue yang dipenuhi lubang plot, bahkan jika babi terbang dan para ilmuwan mendapatkan genom dinosaurus lengkap, DNA katak tidak akan pernah digunakan untuk mengisi celah tersebut. Burung dan reptil lebih dekat kerabatnya dengan dinosaurus daripada amfibi, jadi para ilmuwan akan lebih cenderung menggunakan DNA buaya atau burung unta daripada Kermit.

King Kong

Berkat gravitasi, secara ilmiah mustahil bagi manusia untuk memiliki iPhone dengan layar yang tidak retak selama lebih dari setahun. Oh, dan juga, gravitasi membuat King Kong sangat tidak mungkin. Saat hewan bertambah besar, otot mereka harus berubah untuk mengakomodasi massa yang meningkat. Inilah sebabnya gajah dan dinosaurus berevolusi menjadi kaki yang tebal dan berotot.

Gorila lebih dari mampu menopang berat badannya sendiri dalam ukuran biasa, tetapi jika Anda menekan tombol perbesar dan menjaga proporsinya tetap sama, hewan yang dihasilkan hampir tidak bisa bergerak, apalagi melompat di sekitar Pulau Tengkorak dan memanjat Gedung Empire State. Jika King Kong benar-benar ada, dimensinya akan jauh berbeda dari gorila berukuran biasa. Dia akan memiliki kaki yang tebal dan otot yang lebih besar — ​​plus, dengan semua beban itu untuk dibawa kemana-mana, dia akan bergerak jauh lebih lambat daripada Kong dalam film.

Interstellar

Mengingat bahwa Interstellar adalah film tentang peradaban futuristik yang dapat memanipulasi ruang-waktu seperti Kubus Rubik, sungguh menakjubkan betapa hal itu benar tentang sains. Namun, ada beberapa celah yang mencolok, yang paling jelas adalah lubang cacing dan lubang hitam (lubang di ruang angkasa pasti membingungkan).

Secara teori, lubang cacing dapat menghubungkan dua galaksi yang jauh, tetapi terowongan melalui ruang angkasa tidak stabil. Tidak mungkin lubang cacing bisa dibuka, apalagi dilintasi oleh manusia. Dan ketika sampai pada lubang hitam, sebagian besar ilmuwan setuju bahwa siapa pun yang cukup beruntung untuk berada terlalu dekat dengan lubang hitam akan berakhir dengan spagetifikasi. Tapi tidak hanya Matthew McConaughey menghindari nasib mie saat dia tersedot ke singularitas, dia juga berhasil berkomunikasi dengan putri masa lalunya dan melompat ke masa depan untuk bertemu dengan cucu dewasanya. Serahkan pada McConaughey untuk terus hidup.

Avatar

Manusia suka berpikir bahwa, jika kita bertemu alien, kita akan bisa berjalan ke arah mereka dan menjabat tangan mereka. Tetapi kemungkinan besar kita akan menggoyangkan tentakel atau rahang bawah daripada anggota tubuh yang berjari lima. Dari komposisi atmosfer hingga gravitasi bumi hingga punahnya dinosaurus, manusia adalah hasil dari serangkaian keadaan yang unik di planet kita.

Kemungkinan kebetulan yang tepat tidak akan datang bersama di planet lain untuk menciptakan ras makhluk yang terlihat mirip dengan kita, apalagi hampir persis seperti kita. Namun dalam film fiksi ilmiah, kita sering melihat humanoid aliens identical dengan spesies kita kecuali beberapa perbedaan yang sangat kecil (seperti antena atau warna kulit). Di Avatar, alien lebih besar dan lebih biru dari kita, tetapi sebaliknya, mereka hampir sama. Tapi kisah cinta antara Jake Sully dan makhluk gurita raksasa bersayap mungkin tidak akan berhasil di box office.

Inception

Film Sci-Fi Yang Tidak Masuk Akal Secara Ilmiah

Mungkin tidak mengherankan bahwa tidak mungkin memasukkan diri Anda ke dalam mimpi orang lain (selain dari cara lama jatuh cinta). Mimpi terjadi di dalam pikiran seseorang, dihasilkan oleh aktivitas di otak dan hanya dirasakan oleh si pemimpi. Anda tidak dapat melompat ke aktivitas otak itu lebih dari saat Anda menonton film. Selain itu, tidak ada obat yang dapat menyebabkan tidur REM, dan orang tidak menjadi kecanduan mimpi mereka.

Dengan cara ini, Inception tidak masuk akal secara ilmiah. Tapi Christopher Nolan benar-benar benar tentang pikiran, mimpi, dan tidur dalam film thriller sarafnya. Nolan memasukkan konsep ini dalam filmnya, dan secara umum, mengikuti banyak aturan yang mengatur mimpi.

Gravity

Gravity menjadi benar tentang ruang dan sains, tetapi, seperti yang ditunjukkan Neil deGrasse Tyson dalam kata-kata kasar Twitter, ada banyak kesalahan juga. Premis film ini adalah, setelah satelit dihancurkan di atas Bumi, puing-puing yang bergerak cepat merobek kapal yang menampung awak astronot, menewaskan banyak orang dalam prosesnya. Putusannya? Mungkin, tetapi itu tidak akan terjadi seperti yang ditunjukkan dalam film.

Para astronot dan satelit yang hancur mengorbit pada kemiringan yang berbeda di atas planet, yang berarti bahwa puing-puing dari ledakan tersebut tidak akan mencapai kru secepat itu — dan tidak akan kembali setiap satu setengah jam seperti jarum jam. Selain itu, Sandra Bullock menggunakan alat pemadam api untuk terbang di luar angkasa seperti Iron Man pada satu titik di film tersebut. Ini mungkin dilakukan, tetapi dia tidak akan bisa bermanuver sendiri dengan akurasi seperti itu, menghancurkan lebih seperti Hulk daripada Tony Stark.

Monster Film Sci-Fi Tahun 80-an Paling Menakutkan

Monster Film Sci-Fi Tahun 80-an Paling Menakutkan – Aspek-aspek yang aneh, tidak biasa, dan membingungkan dari genre fiksi ilmiah selalu menangkap imajinasi manusia. Dari Bumi hingga bintang-bintang, kemungkinan tak terbatas disajikan bagi umat manusia untuk dijelajahi, dengan harapan mengembangkan teknologi baru, menemukan kehidupan baru, dan membuat peluang baru untuk memahami keberadaan kita di alam semesta. Pembuat film menangkap altruisme terbesar umat manusia dengan fiksi ilmiah, serta ambisi dan ketakutan tergelapnya.

Dari relung terdalam dari proses kreatif manusia telah datang makhluk yang tak terhitung jumlahnya yang menemukan tempat tinggal yang subur dalam film fiksi ilmiah. Monster-monster ini memiliki banyak bentuk, dari yang lucu hingga yang ganas, tetapi semua menghadirkan tingkat ancaman yang secara eksponensial lebih besar daripada yang bisa dicapai di luar alam yang paling dibuat-buat. Dari Stay Puft Marshmallow Man of Ghostbusters hingga Sandworm dari Dune, berikut adalah beberapa monster film fiksi ilmiah tahun 80-an yang paling menakutkan, yang diperingkat.

The Stay Puft Marshmallow Man

Meskipun beberapa orang mungkin tidak terlalu memikirkan Stay Puft Marshmallow Man, maskot putih menggemaskan dari merek Stay Puft Marshmallow, dia cukup menakutkan ketika tingginya 50 lantai. Tanya saja kepada Ghostbusters yang melawannya untuk melindungi Kota New York – dia tidak menggemaskan atau gendut saat menghancurkan orang yang melihatnya dan menendang mobil.

Ghostbusters memiliki banyak makhluk aneh di dalamnya, dari hantu yang terbuat dari lendir hijau hingga anjing iblis bermata merah hingga setengah dewa trans-dimensional, tetapi The Stay Puft Marshmallow Man berkuasa sebagai yang paling mengerikan dari semuanya.

The Pit Monster

Tambang Musuh pada awalnya tidak dimulai sebagai fitur makhluk apa pun, tetapi pada akhirnya menampilkan segudang monster turun ke antagonisnya. Dennis Quaid dan Louis Gossett-Jr. dibintangi sebagai dua penjelajah luar angkasa, mantan manusia dan yang terakhir alien Drac, yang konfliknya mengakibatkan mereka menabrak planet misterius. Kedua musuh dipaksa untuk bekerja sama untuk bertahan dari medan yang bermusuhan dan mengerikan di dunia.

Salah satu makhluk yang mereka temui adalah Pit Monster, yang berasal dari Kaiju Jepang, makhluk raksasa seperti Godzilla dan Mothra. Itu adalah salah satu dari banyak spesies alien yang mereka temui, tapi yang pasti yang terbesar dan paling tangguh, dengan tentakel dan rahangnya yang besar membangkitkan hibrida makhluk Sarlacc dan Rancor dari Episode VI: Return of the Jedi.

The ID Monster

Ada lebih dari beberapa makhluk asing yang menghuni Galaxy of Terror, film fiksi ilmiah tahun 80-an sekte yang mengadu domba awak astronot dengan dunia berbahaya yang tak terhitung. Ketika kapal Tamu berangkat ke planet Morganthus yang dilanda badai, mereka tidak tahu bahwa perjalanan mereka mungkin tidak sepenuhnya dibuat sendiri.

Mereka bertemu dengan makhluk aneh yang mulai mengambil kru satu per satu, termasuk ” id monster “, yang pada dasarnya memperkuat ketakutan terburuk Anda dan kemudian membunuh Anda bersama mereka. Pada saat anggota kru terakhir harus melawan teman-temannya versi zombi, Anda akan mengira teror akan berakhir, tetapi kemudian dia menjadi pengganti pemimpin pertunjukan aneh galaksi ini.

The Thing

Tanpa diragukan lagi, makhluk yang diciptakan untuk The Thing karya John Carpenter adalah salah satu monster paling menakutkan dalam fiksi ilmiah, jika bukan bioskop itu sendiri. Mampu menyerap jaringan organisme hidup apa pun dan menggandakannya, The Thing dapat mengambil wujud siapa pun, bahkan teman terdekat Anda.

Film tersebut tidak berjalan sebaik yang diharapkan Carpenter ketika dirilis, dengan kritikus mendulang plotnya karena tidak dapat terungkap tanpa adegan berdarah dan kekerasan grafis yang berlebihan. Sejak itu, hal itu dihargai karena penerapan horor psikologisnya, karena para ilmuwan penelitian di Pos terdepan 31 perlahan-lahan beralih satu sama lain di Kutub Utara yang soliter, dengan sedikit harapan penyelamatan dan sumber daya yang semakin menipis.

The Sandworm

Penghuni paling terkenal dari film Dune dan semesta novel, Sandworm adalah makhluk raksasa yang ditemukan di planet Arrakis. Ia melakukan perjalanan di bawah hamparan gurun yang luas yang membentuk topografi dunia, meledak untuk melahap apa pun yang bergerak di permukaan.

Tempat berburu cacing pasir berada di area yang sama dengan rempah-rempah yang didambakan, obat yang sangat dicari. Kendaraan yang pergi berburu melange akhirnya diburu oleh cacing pasir, kejahatan yang diperlukan ketika Anda menganggap bahwa rempah-rempah sebenarnya adalah produk sampingan dari siklus hidup mereka. Sandworms didasarkan pada interpretasi Frank Herbert tentang naga yang menjaga harta karun di Eropa abad pertengahan.

The Terminator

Meskipun Terminator tidak memiliki rahang yang tajam atau cakar yang tajam, itu adalah salah satu monster paling menakutkan dalam sejarah fiksi ilmiah. Muncul pertama kali di Terminator dengan model T-800 (peran yang akan meluncurkan karir Arnold Schwarzenegger), dan kemudian T-1000 yang canggih (yang dapat membentuk dirinya sendiri menjadi objek atau orang apa pun), itu berkali-kali lebih kuat dan lebih cepat daripada manusia. menyerupai satu.

Terminator tidak membutuhkan tidur, makanan, atau kenyamanan masyarakat apa pun untuk melakukan yang terbaik; melacak dan membunuh. Sementara kemudian Terminator digunakan oleh manusia untuk tujuan perlindungan, keterampilannya paling banyak digunakan sebagai pembunuh atau tentara super. Ia dapat langsung mempelajari cara menggunakan senjata apa pun, memiliki kemampuan pemrosesan yang memberinya refleks superior, dan umumnya dapat berlari lebih cepat, mengakali, dan mengalahkan apa pun yang menghalangi jalannya.

The Predator

Monster Film Sci-Fi Tahun 80-an Paling Menakutkan

Manusia bukan lagi predator puncak ketika mereka bertemu dengan pemburu yang paling ditakuti di galaksi yang dikenal. Sekelompok tentara yang rutin turun ke Amerika Selatan tiba-tiba menemukan diri mereka berjuang untuk hidup mereka melawan makhluk tidak manusiawi dengan kekuatan, akal, dan teknologi yang superior. Namun, Predator telah menemui tandingannya di lini pertahanan terakhir manusia, Arnold Schwarzenegger.

Predator adalah salah satu film fiksi ilmiah paling sukses di tahun 80-an, dan alien Predator menjadi salah satu monster film paling terkenal sepanjang masa dengan topeng ikonik, kostum, dan rahangnya yang melebar. Arnie bertarung melawan Predator, menggunakan semua pengetahuan gerilya untuk mengalahkannya dalam perburuannya sendiri, tetapi bahkan setelah pertarungan epik, beberapa sekuel akan menyusul untuk penggemar yang menginginkan lebih banyak pembantaian.

The Alien

Tidak ada yang mengira sekuel bisa mengalahkan aslinya seperti James Cameron Aliens, tindak lanjut penuh aksi untuk mahakarya horor fiksi ilmiah Ridley Scott, Alien. Meskipun tidak memiliki suasana murung dari film pertama, tentang kru pesawat luar angkasa yang diteror oleh alien, film ini memiliki kualitas hingar bingar yang meningkatkan teror begitu alien ditemukan menjajah planet lain.

The “xenomorph”, dengan kerangka yang kuat, mematahkan rahang dalam, dan asam untuk darah menjadi mesin pembunuh yang lebih ganas saat menghadapi Marinir Luar Angkasa Bumi. Drone menghancurkan barisan mereka, dan Ratu hampir membunuh pahlawan waralaba Letnan Ellen Ripley. Sekarang dengan franchise Alien: Covenant, xenomorph terus menjadi monster film fiksi ilmiah paling menakutkan.

Sekuel Fiksi Ilmiah Terbaik Sepanjang Masa

Sekuel Fiksi Ilmiah Terbaik Sepanjang Masa – Kebijaksanaan umum mengatakan bahwa sekuel film selalu lebih buruk dari aslinya. Nah, kebijaksanaan umum salah. Selama empat puluh tahun terakhir, ada banyak reboot, sekuel, remake, dan prekuel dan beberapa di antaranya sebenarnya cukup bagus. Pada artikel ini kita akan melihat beberapa sekuel fiksi ilmiah terbaik.

RoboCop 2

Disutradarai oleh pembuat film Belanda Paul Verhoeven pada tahun 1987, RoboCop adalah film aksi brutal tentang Alex Murphy (Peter Weller), seorang polisi yang dibawa kembali dari ambang kematian dan diubah menjadi polisi cyborg tituler. Di tengah semua pengejaran dan ledakan, RoboCop juga menunjukkan masa depan distopia satir kepada pemirsa di mana perusahaan-perusahaan besar menjalankan daerah kumuh yang kumuh di Detroit. Ini adalah dunia yang tidak berbeda dengan yang disajikan dalam novel fiksi ilmiah William Gibson dan penulis cyberpunk lainnya.

Tiga tahun kemudian, RoboCop 2 ditujukan untuk campuran kekerasan dan humor gelap yang serupa, dengan hasil yang tidak merata. Film ini disutradarai oleh Irvin Kershner, yang sebelumnya mengerjakan Empire Strikes Back. RoboCop 2 tidak memiliki keunggulan Verhoeven, tetapi setidaknya itu memiliki skenario yang gelap, aneh, dan sengaja provokatif oleh Frank Miller, penulis buku komik yang dikenal karena karya sebelumnya tentang komik Daredevil dan Batman, yang kemudian membantu menulis dan mengarahkan Sin City bersama Robert Rodriguez.

2010

2010 adalah film fiksi ilmiah yang layak yang, sayangnya, juga merupakan sekuel dari salah satu film terbesar yang pernah dibuat: Stanley Kubrick’s 2001: A Space Odyssey. Berdasarkan novel Arthur C. Clarke 2010: Odyssey Two, film ini bercerita tentang gabungan kru luar angkasa Soviet-Amerika yang dikirim untuk menyelidiki kejadian misterius di Jupiter dan bulannya Europa setelah ekspedisi bencana dari film pertama.

2010 disutradarai oleh Peter Hyams, seorang pembuat film yang membuat sejumlah film sci-fi sepanjang karirnya, seperti Capricorn One (1978), Outland (1981) dan Timecop (1994). Ini juga menampilkan pemeran yang solid, termasuk nominasi Academy Award Roy Scheider dan John Lithgow serta pemenang Academy Award Helen Mirren. Dirilis pada tahun 1984, 2010 mendapat ulasan positif dan sukses box office sederhana, tetapi tidak pernah mencapai status ikonik pendahulunya.

Bride Of Frankenstein

Pembuat film Inggris James Whale menyutradarai tiga film horor klasik: Frankenstein (1931), The Invisible Man (1933) dan Bride of Frankenstein (1935). Paus juga membawa ke layar perak penampilan ikonik Boris Karloff sebagai Monster Frankenstein dan membantu mengantarkan zaman keemasan film horor Universal tahun 1930-an.

Meskipun Frankenstein sukses besar, eksekutif Universal Pictures perlu diyakinkan untuk meyakinkan James Whale membuat sekuelnya. Merasa bahwa dia tidak mungkin bisa menduduki puncak film pertama, Whale malah memfilmkan Bride of Frankenstein sebagai komedi gelap yang kental. Ceritanya mengikuti Dr. Septimus Pretoris yang kejam (Ernest Thesiger) saat ia meyakinkan Dr. Henry Frankenstein (Colin Clive) untuk melanjutkan eksperimennya dalam animasi ulang dan membangun The Monster versi wanita (diperankan oleh Elsa Lanchester). Dengan campuran kuat antara horor dan humor yang tidak wajar, Bride of Frankenstein adalah salah satu sekuel langka yang melampaui aslinya.

Serenity

Selama penayangan TV 2002 pertamanya, serial fiksi ilmiah Firefly terbukti laku keras dengan perpaduan yang tidak biasa antara opera ruang angkasa dan western. Peringkat rendah dan campur tangan eksekutif membuat Firefly dibatalkan setelah musim pertamanya. Namun di Age of the Geek ini, favorit penggemar terkadang dihidupkan kembali. Sementara acara seperti Arrested Development and Community dilanjutkan dengan bantuan layanan streaming online, Firefly secara singkat dihadirkan kembali pada tahun 2005 sebagai film fitur yang disebut Serenity.

Film ini melanjutkan petualangan para veteran tentara yang dipimpin oleh kapten Malcolm Reynolds (Nathan Fillion) di luar kapal luar angkasa mereka Firefly ketika mereka mencoba mencari nafkah di pinggiran hukum dan peradaban. Ditulis dan disutradarai oleh Joss Whedon, Serenity menampilkan semua pengunjung tetap acara serta beberapa pendatang baru seperti calon calon Academy Award Chiwetel Ejiofor. Meskipun Serenity tidak berhasil di box office, setidaknya itu membawa beberapa penutupan pada cerita pertunjukan.

Star Trek II: The Wrath Of Khan

Awalnya dibuat sebagai serial TV oleh Gene Roddenberry pada tahun 1966, Star Trek dibatalkan setelah musim ketiganya karena peringkat yang rendah. Namun, segera menjadi jelas bahwa opera antariksa ini cukup populer untuk membuat film fitur layak secara komersial. Pada 1979, pembuat film pemenang Academy Award Robert Wise menyutradarai Star Trek: The Motion Picture. Ulasannya beragam, tetapi cukup berhasil untuk mendapatkan sekuelnya.

Star Trek II: The Wrath of Khan disutradarai oleh Nicholas Meyer pada tahun 1982. Seperti film Star Trek sebelumnya, film ini menampilkan karakter acara TV asli, seperti Kapten James T. Kirk (William Shatner), kepala ilmu pengetahuan Mr. Spock (Leonardy Nimoy) dan Dr. McCoy yang pengecut (DeForest Kelley). Kisah Star Trek II berkisar pada Khan Noonien Singh (Ricardo Montalbán), seorang tiran karismatik yang dimodifikasi secara genetik. Meyer sangat terinspirasi oleh novel C. S. Forester tentang petualangan angkatan laut Horatio Hornblower, memberikan film ini nada dan gaya yang khas.

Mad Max: Fury Road

Dengan film Mad Max-nya, sutradara George Miller membantu menciptakan tampilan dan nuansa pasca-apokaliptik yang masih ditiru oleh orang lain, tiga puluh tahun kemudian. Film Mad Max pertama adalah kisah balas dendam mengikuti Max Rockatansky (Mel Gibson), seorang polisi pemberontak di dunia mobil cepat, gurun terpencil dan aturan hukum yang memburuk. Setelah Mad Max menjadi hit kejutan pada 1979, tiga tahun kemudian diikuti oleh The Road Warrior, yang juga merupakan sekuel yang sangat bagus untuk film pertama. Sekuel Hollywood beranggaran besar Mad Max Beyond Thunderdome dirilis pada tahun 1985.

Dirilis pada 2015, Mad Max: Fury Road terjebak dalam neraka pembangunan selama beberapa dekade. Ketika akhirnya meraung ke bioskop, ia memukau penonton dengan aksi visceral tanpa henti dan berbagai efek khusus praktis sementara juga membuat mereka terbagi tentang penceritaannya yang minimalis.

Back To The Future Part II

Sekuel Fiksi Ilmiah Terbaik Sepanjang Masa

Robert Zemeckis ‘Back to the Future adalah salah satu film perjalanan waktu paling menghibur yang pernah dibuat. Dalam film pertama, remaja yang karismatik namun dapat berhubungan dengan Marty McFly (Michael J. Fox) menggunakan mesin waktu (DeLorean yang terkenal) yang dibuat oleh Doc Brown (Christopher Lloyd) yang gila untuk melakukan perjalanan ke masa lalu. Sesampainya di tahun 1955, Marty secara tidak sengaja mengubah sejarah dan hampir menghapus dirinya dari eksistensi.

Back To The Future Part II  melakukan hal sebaliknya dan mengirim Marty ke masa depan yang jauh di tahun 2015. Diubah melalui intrik oleh Biff Tanner yang jahat (Thomas F. Wilson), kota asal Marty menjadi mimpi buruk perusahaan mesin faks, banyak layar TV di setiap ruang tamu dan Jaws XIX diputar di bioskop. Back to the Future Part II tetap menjadi petualangan sci-fi menarik yang juga berfungsi sebagai satir Amerika era Reagan.

The Empire Strikes Back

Dirilis pada tahun 1978, Star Wars dengan cepat menjadi salah satu film paling menguntungkan dalam sejarah. Itu mengubah Hollywood selamanya, memulai era film blockbuster modern. 40 tahun kemudian, setiap film musim panas dengan anggaran besar ingin menjadi Star Wars berikutnya. Tapi semua itu terjadi setelah Empire Strikes Back.

Pada tahun 1980, Lucas memiliki masalah yang jauh lebih sederhana: bagaimana membuat sekuel Star Wars yang setidaknya akan sebagus film pertamanya? Jawabannya: sebuah cerita gelap yang berfokus pada Galactic Empire dan balas dendam Darth Vader atas kekalahan yang dideritanya di film pertama. Empire Strikes Back disutradarai oleh Irvin Kershner dan berdasarkan skenario yang ditulis oleh Lawrence Kasdan dan Leigh Brackett. Sebagian besar pemeran – termasuk Carrie Fisher, Harrison Ford, dan Mark Hamill – mengulang peran mereka dalam sebuah cerita yang diakhiri dengan salah satu alur cerita yang paling berkesan dalam sejarah film. Empire Strikes Back sukses spektakuler dan melanjutkan kegilaan Star Wars yang berlangsung hingga hari ini.

Sutradara Sci-Fi Terbaik Abad 21

Sutradara Sci-Fi Terbaik Abad 21

Sutradara Sci-Fi Terbaik Abad 21 – Abad ke-21 telah ditandai dengan munculnya efek praktis dan visual baru serta penafsiran ulang berbagai tema filosofis dalam genre sci-fi. Sementara sutradara seperti Christopher Nolan telah mampu membuat modern epics beranggaran besar, beberapa seperti Alex Garland telah mencoba untuk menggabungkan beberapa dunia spiritual dan filosofis dalam narasi mereka tentang teknologi masa depan.

Dari seorang pria yang jatuh cinta dengan sistem AI hingga sekuel Blade Runner yang estetis, sci-fi sedang dibawa ke ketinggian baru seperti yang dapat dilihat dari dua dekade pertama abad ini. Dan penghargaan atas pengembangan dan penafsiran ulang genre ini jelas akan diberikan kepada pembuat film inovatif yang memimpin genre ini.

Alfonso Cuarón

Pembuat film dan penulis skenario Meksiko Alfonso Cuarón memulai kariernya di tahun 1990-an, tetapi di abad inilah dia benar-benar bersinar. Usaha pertamanya dalam sci-fi adalah Children of Men tahun 2006, sebuah kisah distopia di masa depan di mana semua umat manusia menjadi tidak subur. Film ini mendapat pujian karena tema Orwellian dan sinematografinya yang bergerak cepat oleh Emmanuel Lubezki.

Cuarón menindaklanjutinya dengan usaha Gravity yang memenangkan Oscar. Di atas kertas, film yang dibintangi oleh Sandra Bullock itu tampak seperti film survival luar angkasa biasa. Namun dalam hal eksekusinya yang mahir, Gravity ternyata menjadi film petualangan luar angkasa yang cukup akurat yang merinci pengalaman seorang astronot yang terdampar di luar angkasa.

Alex Garland

Filmografi Alex Garland halus, sementara, dan layak untuk ditonton ulang untuk ditafsirkan sepenuhnya. Debut penyutradaraannya Ex-Machina menggunakan desain produksi minimalis dan hanya tiga karakter untuk menafsirkan nuansa AI. Dia menindaklanjutinya dengan Annihilation, yang menambahkan nada introspektif pada genre horor sci-fi saat sekelompok wanita menjelajahi fenomena luar angkasa di hutan.

Karya Garland tidak memiliki ledakan skala tinggi atau urutan aksi dan berusaha memanfaatkan materi abu-abu pemirsa. Contoh lain dari pengaruhnya yang berkembang adalah FX miniseries Devs yang menyelidiki misteri yang berlatar lingkungan yang mengingatkan pada Silicon Valley.

The Wachowski

Lana Wachowski dan Lilly Wachowski mungkin telah mengarahkan karya besar mereka The Matrix pada tahun 1999, tetapi mereka terus menjadi produktif dalam genre tersebut. Tindak lanjut yang canggih adalah Cloud Atlas, yang merupakan gambaran filosofis tentang perjalanan jiwa ke garis waktu yang berbeda, setiap garis waktu diubah dengan tindakan tertentu dari manusia yang dilaluinya.

Kakak beradik itu juga menciptakan serial fiksi ilmiah kultus Netflix Sense8 yang membintangi ansambel multinasional sebagai individu yang terhubung dengan tautan telepati yang harus bertahan dari kekuatan yang memburu mereka.

Christopher Nolan

Seorang maestro yang melambangkan keserbagunaan abad ini, Nolan telah mencoba memberikan putaran ke banyak genre, mulai dari perang hingga pahlawan super. Namun, ia membandingkannya dengan visioner seperti Stanley Kubrick setelah menulis dan mengarahkan film thriller “dream heist” yang monumental, Inception, dan epik eksplorasi ruang angkasa Interstellar.

Penonton terbatas yang menonton Tenet, yang terakhir terjun ke sci-fi, mungkin sedikit bingung dengan semua elemen meta-nya seperti membalikkan waktu — tetapi masih ada pengakuan bulat atas kejeniusannya dan upayanya untuk melampaui dirinya sendiri dengan setiap proyek.

Rian Johnson

Rian Johnson telah memulai dengan terobosan indie hit Brick, tetapi film time-loop Looper-lah yang menempatkannya di peta. Film ini menghasilkan narasi yang rumit seputar pembunuh yang menembak jatuh target mereka dengan kembali ke masa lalu. Namun, salah satu looper seperti itu harus menghadapi versi masa depannya sendiri setelah dia menemukan rencana jahat untuk menutup loop.

Johnson melanjutkan filmografi sci-fi-nya dengan mengarahkan Star Wars: The Last Jedi. Sementara film ini mempolarisasi penggemar, orang tidak dapat menyangkal perubahan yang dia coba bawa ke Star Wars Universe. Film Johnson bernada lebih gelap dan lanskap yang suram, dihiasi dengan versi yang lebih manusiawi dari pahlawan waralaba yang berjaya.

JJ Abrams

Berbicara tentang Star Wars, JJ Abrams adalah orang yang membawa franchise film kembali ke jalurnya dengan mengarahkan Episode VII dan Episode IX dari seri ikonik tersebut. Dia juga melakukan hal yang sama untuk franchise Star Trek, setelah menyutradarai dua dari tiga film di era rebootnya yang mengubah serial drama luar angkasa. Pendekatan Abrams untuk yang terakhir ini berat pada drama dan efek khusus memberi seri yang dicintai pendekatan yang lebih berani dan lebih edgier.

Permata sutradara yang kurang terkenal dari Abrams adalah Super 8, kisah sekelompok remaja pada tahun 1979 yang mengalami kecelakaan kereta api di depan kamera. Super 8 pasti akan menarik bagi penggemar Stranger Things karena kesamaan tonalnya.

Neill Blomkamp

Penulis, sutradara, dan animator Afrika Selatan, Neill Blomkamp, ​​membuat cerita fiksi ilmiah dengan sedikit satir sosial. Pendekatan penyutradaraannya adalah pembuatan film gaya dokumenter naturalis yang menggabungkan efek komputer realistis foto. Debutnya yang menjanjikan di Distrik 9 berurusan dengan manusia yang memisahkan alien dalam sistem yang mirip dengan rezim rasial Apartheid.

Tema xenofobia, ketidaksetaraan ekonomi, dan segregasi sosial diangkat dari film thriller aksi distopia miliknya, Elysium, yang dibintangi oleh Matt Damon. Sementara usaha terbarunya, Chappie 2015, meledak di box office, Blomkamp’s District 9 masih memperkuat penghormatannya sebagai pembuat film yang menciptakan fiksi ilmiah yang relevan secara sosial.

Duncan Jones

Sutradara Sci-Fi Terbaik Abad 21

Duncan Jones memiliki kasus serupa dengan Blomkamp dalam arti bahwa penawaran sci-fi terbarunya tidak sesuai dengan penonton. Namun, debutnya Moon adalah suguhan yang tak terlupakan bagi para penggemar fiksi ilmiah filosofis. Dibintangi oleh Sam Rockwell sebagai astronot kesepian di bulan, film ini memiliki babak ketiga yang mendebarkan sambil mengeksplorasi tema isolasi dan interaksi manusia.

Dia bereksperimen dengan konsep putaran waktu juga dengan Source Code, sebuah thriller menggigit kuku yang merinci upaya seorang pria yang mencoba menyelamatkan kereta api dari ledakan dengan mengulang skenario berulang-ulang.

Jon Favreau

Jon Favreau adalah dalang di balik beberapa proyek ikonik dalam genre fantasi dan sci-fi. Bagaimanapun, pria itu beralih dari Zathura, sekuel luar angkasa Jumanji, ke Iron Man, film yang menandai penciptaan kerajaan multi-miliar dolar yaitu Marvel Cinematic Universe.

Dia mungkin memiliki beberapa misfires dalam genre dengan Iron Man 2 dan Cowboys and Aliens, tetapi Favreau telah mendapatkan kembali pengaruhnya pada budaya pop zeitgeist dengan membuat serial Disney + The Mandalorian. Di era film Star Wars yang terpolarisasi, The Mandalorian membuka jalan bagi rute berbeda yang dapat diambil franchise ini dengan perpaduan aksi dan fiksi ilmiah yang dipengaruhi Barat.

Denis Villeneuve

Tantangan sutradara Prancis-Kanada Denis Villeneuve saat ini adalah merilis Dune, yang mengambil novel fiksi ilmiah klasik dengan judul yang sama. Tapi Villeneuve bukanlah orang baru dalam tantangan mengingat cara dia membuat Blade Runner 2049, sebuah film thriller lambat dari sekuel aslinya yang telah berusia puluhan tahun.

Dengan film sci-fi pertamanya, Arrival, sang sutradara menunjukkan visinya yang berbeda dalam mengadaptasi cerita sci-fi untuk layar lebar dengan cara yang menghibur sekaligus penuh rasa ingin tahu. Di zaman penghibur berondong jagung 3D yang tidak masuk akal, Arrival berusaha memicu materi abu-abu pemirsanya, bukan hanya adrenalin mereka.

Film Fiksi Ilmiah yang Dilecehkan di Academy Awards

Film Fiksi Ilmiah yang Dilecehkan di Academy Awards – Film horor, fantasi, dan sci-fi jarang dinominasikan untuk Oscar, apalagi menerima salah satu penghargaan Big Five Oscar, lebih cenderung menerima Efek Visual Terbaik atau Riasan Terbaik. Mari kita lihat beberapa film fiksi ilmiah yang warisannya tak terbantahkan, tetapi dilecehkan di Oscar.

Minority Report (2002)

Berdasarkan cerita pendek Philip K. Dick tahun 1956 “The Minority Report”, film ini dibintangi Tom Cruise dalam salah satu penampilan terbaiknya dan merupakan salah satu pencapaian besar Spielberg. Namun, film tersebut hanya dinominasikan untuk Pengeditan Suara Terbaik dan bahkan tidak menang.

Itu terjadi terutama di Washington, D.C. dan Virginia Utara selama tahun 2054. PreCrime, sebuah divisi kepolisian eksperimental baru, menangkap penjahat yang dipandu oleh pengetahuan sebelumnya yang diberikan oleh paranormal yang dikenal sebagai “precogs”. Kepala PreCrime, John Anderton (Cruise), percaya bahwa sistemnya sempurna dan precog tidak dapat memprediksi sesuatu yang tidak akan terjadi… sampai dia dituduh melakukan pra-kejahatan.

Jurassic Park (1993)

Berdasarkan novel Michael Crichton, Jurassic Park, film ini benar-benar populer pada masanya, hingga masih menghasilkan sekuel. Film ini memenangkan Pengeditan Efek Suara Terbaik, Suara Terbaik, dan Efek Visual Terbaik, tetapi tidak dinominasikan untuk hal lain, meskipun banyak yang merasa film itu pasti pantas mendapatkan Pengarahan Terbaik, setidaknya.

Film tersebut juga harus diakui karena naskahnya yang luar biasa: mengangkat topik bioetika, alam vs kemanusiaan, dan eksploitasi alam untuk keuntungan. Film ini lebih beruntung di Penghargaan Saturnus, di mana ia memenangkan empat penghargaan dan dinominasikan untuk tujuh lainnya.

Gattaca (1997)

Meski sering dipuji sebagai salah satu film fiksi ilmiah terbaik sepanjang masa, Gattaca hanya menerima satu nominasi (Arahan Seni Terbaik, kini berganti nama menjadi Desain Produksi Terbaik) dan tidak menang. Namun, mahakarya biopunk ini sekarang lebih relevan dari sebelumnya.

Di masa depan di mana eugenika telah mengambil alih dunia dan calon bayi direkayasa untuk mewarisi karakteristik genetik terbaik dari orang tua mereka, Vincent Freeman (Ethan Hawke), yang dikandung secara alami, berjuang untuk melawan fanatisme genetik untuk memenuhi visinya menjadi seorang astronot. Film itu adalah metafora brilian tentang pencarian sia-sia manusia untuk kebahagiaan dalam kesempurnaan.

Mad Max (1979)

Salah satu yang memulai semuanya: film Mad Max yang pertama. Warisan dan pengaruh Mad Max dalam budaya populer tidak dapat disangkal, tetapi sayangnya (dan menyebalkan) film tersebut tidak dinominasikan untuk Academy Awards mana pun.

Memang film itu adalah film Australia, tetapi ada sejarah film asing yang dinominasikan untuk Film Terbaik dan Sutradara Terbaik, dan selalu ada kategori Film Fitur Internasional Terbaik (walaupun mereka jarang memberikan penghargaan untuk film berbahasa Inggris). Film ini membuka jalan bagi masa depan sinema sci-fi distopia dan pasca-apokaliptik dan menciptakan karakter ikonik dalam protagonisnya, Max Rockatansky.

Brazil (1985)

Braziladalah karya pembuatan film Orwellian yang indah, sedih, menghantui, dan Orwellian. Film ini menerima ulasan yang antusias dari seluruh penjuru dan dianggap sebagai salah satu film Inggris terbaik sepanjang masa oleh berbagai media.

Sam Lowry, teknisi tingkat rendah untuk pemerintahan yang totaliter dan terlalu birokratis, menanggung pekerjaan yang membosankan dan kehidupan yang bahkan lebih membosankan dengan melamun bahwa dia adalah pejuang terbang yang menyelamatkan seorang gadis yang kesusahan. Rutinitasnya menjadi terbalik ketika kesalahan kecil pada surat perintah penangkapan menyebabkan kematian dengan “interogasi yang ditingkatkan” terhadap orang yang tidak bersalah. Sayangnya, itu hanya dinominasikan untuk Skenario Asli Terbaik dan Arahan Seni Terbaik, tidak memenangkan keduanya.

Star Wars: Episode V – The Empire Strikes Back (1980)

Tidak seperti pendahulunya, Star Wars: Episode IV – A New Hope, yang dinominasikan untuk tiga Big Five Oscar dan menyapu hampir semua yang teknis, The Empire Strikes Back tidak dinominasikan untuk salah satu dari Lima Besar. Itu memenangkan Suara Terbaik dan Prestasi Khusus untuk Efek Visual Terbaik, dan John Williams dinominasikan untuk Skor Asli Terbaik, tapi itu cukup banyak.

Dalam daftar majalah Empire 2014, “Film Terbesar 301 Sepanjang Masa”, The Empire Strikes Back dipilih oleh penggemar sebagai film terhebat yang pernah dibuat, menunjukkan dampak budayanya yang abadi. Film ini sering ditampilkan dalam daftar 100 Film Terbaik Sepanjang Masa. Namun demikian, Akademi tidak mengenalinya pada waktunya.

Alien (1979)

Alien Ridley Scott adalah pelopor untuk pencampuran genre fiksi ilmiah dan horor. Menampilkan protagonis wanita yang brilian dan gigih (Sigourney Weaver sebagai Warrant Officer Ripley), di saat film (terutama film bergenre) ragu-ragu untuk melakukannya, itu pasti layak mendapatkan warisan yang langgeng.

Terlepas dari arahan dan skenario yang luar biasa, yang menonjol adalah desain makhluk Alien yang mendetail dan menyeramkan oleh seniman H. R. Giger. Terlepas dari semua ini, film itu baru saja dinominasikan untuk Arahan Seni Terbaik dan Efek Visual Terbaik, yang diterimanya. Itu lebih sukses di BAFTA dan Saturn Awards.

Blade Runner (1982)

Adaptasi Philip K. Dick lainnya untuk layar lebar, Blade Runner telah menjadi titik referensi untuk gambar sci-fi, dan cerita rumit, akting, dan efek visualnya yang memukau semuanya berkontribusi pada warisannya yang tak tergoyahkan.

Film Fiksi Ilmiah yang Dilecehkan di Academy Awards

Namun demikian, ia menerima nominasi hanya dalam kategori Efek Visual Terbaik dan Arahan Seni Terbaik, tidak memenangkan keduanya. Akademi melewatkan kesempatan untuk memberikan penghargaan film mengesankan yang memadukan unsur-unsur drama Yunani klasik, simbolisme agama, dan tema sci-fi seperti rekayasa genetika, bersama-sama untuk membuat film yang tak terlupakan.

2001: A Space Odyssey (1968)

Aneh rasanya tahun 2001 (tahun itu) adalah 20 tahun yang lalu, tetapi 33 tahun setelah film itu dirilis. Yang lebih aneh lagi, Stanley Kubrick tidak pernah menerima Academy Award sebagai Sutradara atau Film Terbaik sepanjang karirnya. Satu-satunya Academy Award yang pernah diterima salah satu filmnya adalah Efek Visual Terbaik untuk 2001: A Space Odyssey.

Dalam Academy Awards ke-41, dia dinominasikan sebagai Sutradara Terbaik tahun 2001, tetapi kalah dari Oliver!, yang merupakan film yang mengagumkan dari Carol Reed, tetapi jika dipikir-pikir, jelas tidak menjadi tonggak budaya film ini. Film ini jelas tidak dikenal karena mahakaryanya – pelopor untuk ide, cerita, dan teknisnya.

The Matrix (1999)

Tampaknya agak mengejutkan ketika seseorang melihat kembali sejarah The Matrix dan seberapa besar pengaruhnya (dan masih memengaruhi) zeitgeist dan film-film yang mengikutinya, tetapi itu tidak dinominasikan untuk salah satu dari Lima Besar. Itu menyapu hampir semua Penghargaan Akademi teknis (misalnya Suara Terbaik dan Efek Visual Terbaik), tetapi tidak ada aktor atau Wachowskis yang dinominasikan di Oscar.

Tahun itu (Penghargaan Akademi ke-72, di tahun 2000) Kecantikan Amerika menyapu hampir semua Penghargaan Lima Besar. Meskipun jelas merupakan film yang hebat dan menarik, ia tidak menawarkan ruang lingkup, inovasi, atau gagasan besar yang dibawa The Matrix ke meja.

Film Fiksi Ilmiah Anggaran Rendah Terbaik 2

Film Fiksi Ilmiah Anggaran Rendah Terbaik 2 – Ada banyak alasan mengapa anggaran dapat diminimalkan untuk fiksi ilmiah. Terkadang, karena konsepnya adalah pertaruhan, di lain waktu karena pembuat film ingin mempertahankan kontrol kreatif sebanyak mungkin. Bagaimanapun, anggaran rendah tidak selalu menghasilkan dampak yang diminimalkan. Berikut ini adalah beberapa film fiksi ilmiah dengan anggaran rendah terbaik (bagian kedua):

Attack The Block (2011) – $ 11 Juta

Penulis dan sutradara Joe Cornish terinspirasi untuk menulis Attack the Block setelah dia dirampok di London Selatan. Sepuluh tahun kemudian, dia menciptakan kembali adegan untuk Attack the Block. Film ini mengekstrapolasi penjambretan di kehidupan nyata ketika alien jatuh ke tanah dan menginterupsi kejahatan tersebut.

Attack the Block kebanyakan menggunakan aktor tanpa nama, meskipun John Boyega sejak itu membuat nama untuk dirinya sendiri. Cornish dan kru juga sangat hemat dalam mengatur desain. Semua adegan apartemen yang ditampilkan dalam film tersebut difilmkan di dua apartemen yang sama. Kru baru saja mendekorasi ulang kamar jika diperlukan.

Alien itu sendiri juga cukup hemat, meskipun mereka tidak selalu terlihat seperti itu. Fotografi utama melibatkan aktor yang mengenakan pakaian gorila dengan rahang animatronik, hanya dengan sedikit sentuhan digital untuk menambah kualitas dunia lain.

Chronicle (2012) – $ 12 Juta

Sebagai pembuat film muda, Josh Trank terinspirasi untuk membuat antologi video lelucon viral yang menampilkan anak-anak menggunakan telekinesis. Ketika dia mengembangkan ide novel sepenuhnya, dia menyadari bahwa dia sebenarnya memiliki seluruh film panjang di tangannya.

Trank memiliki banyak pengalaman sebelumnya dengan membuat efek khusus, jadi dia dapat memotong biaya overhead secara signifikan dengan merencanakan efek dan mampu secara ringkas mengkomunikasikan kebutuhan kepada perusahaan efek. Ini membantu menghindari apa yang dia sebut sebagai biaya “figuring it out”.

The Terminator (1984) – $ 6,4 Juta ($ 14 Juta Disesuaikan dengan Inflasi)

James Cameron terinspirasi untuk menulis The Terminator setelah mengalami mimpi demam di mana dia dikejar oleh robot pembunuh. Karena sudah memendam keinginan untuk membuat film horor ala pedang, Cameron menuliskan mimpi buruknya di atas kertas. Itu menjadi skenario untuk The Terminator, dan skenario untuk mimpi buruk penonton.

Pada tahun 2016, sulit untuk menganggap The Terminator sebagai film anggaran rendah. Keberhasilannya telah menempatkannya di puncak film fiksi ilmiah terbaik sepanjang masa (meskipun beberapa di antaranya disebabkan oleh sekuelnya yang jauh lebih mahal). Jika bukan karena keputusan untuk menggunakan Arnold Schwarzenegger – yang memiliki harga yang jauh lebih kecil daripada yang dia lakukan hari ini – seperti T-800, kemungkinan besar The Terminator tidak akan diingat hari ini.

Ex Machina (2015) – $ 15 Juta

Memasuki adegan sebagai salah satu kejutan paling menarik di tahun 2015, Ex Machina adalah produk obsesi panjang penulis / sutradara Alex Garland dengan AI. Ia dengan mudah dan cepat mendapatkan dirinya sendiri tempat yang layak tepat di sebelah banyak fiksi ilmiah yang lebih mahal.

Garland ingin mempertahankan kontrol kreatif sebanyak mungkin, jadi dia berusaha meminimalkan anggaran. Film ini diambil secara digital tetapi tanpa menggunakan layar biru atau pengambilan gambar dengan efek berat lainnya. Karakter Ava diciptakan dengan memfilmkan dua pengambilan dari semua adegan Ava, tidak termasuk dia dari yang kedua, kemudian melakukan rotoscoping tubuh robot ke sebagian besar aktris Alicia Vikander.

Ex Machina juga menemukan penghematan besar dalam pemeran kecilnya. Mayoritas filmnya hanya Domhnall Gleeson dan Oscar Isaac, dengan total hanya 10 aktor yang terdaftar dalam kredit.

Eternal Sunshine Of The Spotless Mind (2004) – $ 20 Juta

Sutradara Michel Gondry mendapatkan ide untuk Eternal Sunshine of the Spotless Mind dari seorang teman yang kesal dengan keluhan terus-menerus dari teman lain tentang pacarnya. Teman itu akhirnya kehilangan kesabarannya dan bertanya apakah, jika diberi pilihan, apakah dia akan menghapus pacar nakal dari ingatannya?

Jika Jim Carrey menuntut bayaran normalnya, Eternal Sunshine of the Spotless Mind akan menjadi hampir dua kali lebih mahal, karena dia meminta $ 20 juta penuh di muka pada tahun 2004. Meneruskan banyak uang ternyata merupakan langkah yang cerdas, karena peran itu akhirnya menjadi salah satu pertunjukan dramatisnya yang paling dihormati.

Gondry juga menghemat banyak uang dengan menggunakan efek praktis dan trik kamera demi efek yang lebih rumit atau digital. Efek Gondry sebagian besar adalah ilusi kamera, pencahayaan, dan perspektif paksa. Kate Winslet bahkan menyebutnya sebagai “visual genius” karena caranya melakukan segala macam sihir. Dengan menggunakan cahaya, sudut kamera, dan potongan kaca, Gondry menciptakan ilusi kompleks seperti memiliki karakter yang memudar ke dalam atau keluar dari sebuah adegan.

District 9 (2009) – $ 30 Juta

Film Fiksi Ilmiah Anggaran Rendah Terbaik 2

District 9 jelas mendorong batas atas dari apa yang sebagian besar akan dianggap sebagai “anggaran rendah,” tetapi yang membuatnya mendapat tempat di daftar ini adalah bahwa itu adalah film seharga $ 30 juta yang sepertinya harganya lebih dari $ 150 juta.

Berasal dari sutradara yang saat itu tidak dikenal, Niell Blomkamp, ​​dan diproduksi oleh raja box office tahun 2000-an, Peter Jackson, District 9 membuat percikan besar pada saat kedatangan. Film ini menampilkan masa depan distopia yang menggunakan alien di Afrika Selatan sebagai metafora untuk apartheid.

Blomkamp mungkin tidak membawa pengalaman produksi film berskala besar ke Distrik 9, tetapi dengan latar belakang yang kuat dalam efek khusus, dia dapat memaksimalkan efisiensi dan menghindari anggaran yang membengkak oleh R&D. Biaya lain juga ditekan seminimal mungkin karena keputusan untuk menggunakan sebagian besar aktor yang tidak dikenal, dan untuk menembak di Afrika Selatan selama kerusuhan yang sedang berlangsung terhadap pengungsi dari Zimbabwe. Bersama-sama, semua faktor tersebut berperan dalam memaksimalkan realisme dan meminimalkan biaya.

Cloverfield (2008) – $ 25 Juta

Saat bepergian di Jepang, J.J. Abrams menyadari bahwa Amerika tidak memiliki Godzilla sendiri. Tentu – ada juga yang memiliki King Kong, dan terkadang meminjam Godzilla untuk bermain-main di New York City, tetapi tidak ada monster di Amerika Serikat yang pasti. Abrams berangkat untuk melahirkan binatang buas itu bersama Cloverfield.

Cloverfield mempertahankan anggaran rendah dengan mengejar aktor yang belum membuat nama untuk diri mereka sendiri, dan memanfaatkan gaya rekaman yang ditemukan. Teknik cinema vérité (alias: “kamera goyang”) tidak hanya bekerja untuk menambah suasana keaslian, tetapi juga sangat mengurangi biaya akhir pembuatan film.

Sebagian besar rekaman sebenarnya diambil oleh aktor T.J. Miller (tidak dikenal pada saat itu), yang membantu mengurangi banyak overhead yang terkait dengan pengambilan gambar. Gaya goyah, buram, dan seringkali tidak fokus juga memungkinkan penghematan besar pada efek. Studio tersebut bertahan dengan tingkat kecanggihan CGI yang lebih rendah karena kamera jarang merekam sekilas makhluk itu.

Back to top